在唯美的陶瓷艺术品间，上演音乐与舞蹈的视听盛宴。昨天,“在传承中创造：造型·表演·艺术场景——朱乐耕艺术展”在中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆面向公众开放。展览呈现了朱乐耕的数十件代表作品，通过沉浸式场景再现和经典原作陈列，回顾朱乐耕近四十年陶艺创作的发展历程，从一个侧面展现中国现代陶艺“在传承中创造”的旅程。 朱乐耕现为中国艺术研究院文学艺术院名誉院长，著名陶瓷艺术家。他多次代表中国陶艺家参与国际性陶艺活动，创作的许多作品为中国陶艺家在国际上赢得了声誉。此次展览分为两个区域，第一展区展出了艺术场景系列作品，包括《生命之盒》《花的三重境》《莲之镜像》《花的精神》《荷·莲·韵》；第二展区为文献展，呈现朱乐耕从20世纪80年始的每个阶段的代表性陶艺器皿、雕塑、绘画等作品，如《风筝》《苗家风情》《风》《行空的天马》等。 在展览开幕日，展厅内上演了精彩的器乐演奏和舞蹈表演，将艺术空间进一步激活。作品《花的精神》由三个艺术场景空间组成，其中在《绒之百花·春之镜像》空间里缤纷垂落的绒线花束与《莲之镜像》中垂落的陶瓷莲花下，两位舞者同时上演了双独舞作品《俑Ⅲ-唐乐宫图》。此段舞蹈由北京舞蹈学院田湉编舞，取材于中国古代历史名画，给观众带来与剧院观演完全不同的感受。 在《花的三重境》空间中，来自湖南师范大学的演奏家丁雪纯在摇摆的青花瓷片作品下演奏了一曲古筝协奏曲《秋韵》，乐声在瓷片中恣意流淌，带观者一同进入秋实景象。 展览将持续至8月10日。